Medios tradicionales siguen siendo la base para una carrera sólida: Armando Luna
Armando Luna, director de Medios en Apodaca Group, explicó la evolución de la industria musical y la influencia de los medios en el desarrollo artístico.
En el segundo día de actividades de Punto Norte, Armando Luna, director de Medios de Apodaca Group, ofreció la conferencia Industria musical y medios: cómo han cambiado y cómo impactan en tu carrera, donde abordó la evolución del sector y el papel que juegan actualmente los medios en el desarrollo de los artistas.
Con más de tres décadas de experiencia en la industria, Luna compartió su trayectoria, la cual —aseguró— surgió de manera natural.
“Yo siempre he dicho que esto me eligió a mí, porque a mí siempre me llamó esta parte de la música y los medios de comunicación. Entonces se me dio la oportunidad en algún momento, estaba estudiando y empecé a trabajar en compañías disqueras; algunas estadounidenses venían a abrir departamentos de promoción y ahí empezó mi carrera.
Después Apodaca Group me invita en el año 2000 a trabajar de la mano con los medios, y estoy muy contento porque los medios nos han apoyado mucho, han confiado en nuestro proyecto”, expresó.
Cambios en la industria musical
Durante su intervención, destacó los cambios que han transformado a la industria musical en las últimas décadas, particularmente con la llegada de la digitalización y el streaming.
“Definitivamente, cuando empecé yo hace 30 años era otro mundo totalmente diferente. Ahora, con la digitalización y el streaming, muchos artistas jóvenes tienen esas facilidades en su misma habitación y ese mismo día subirla y ponerla en el aparador a nivel global. Hace años era todo un proceso de estudios de grabación, planeación por parte de las compañías disqueras y distribución; todo era muchísimo más lento. Hoy lo pueden ver reflejado en uno o dos días”, explicó.
Sin embargo, advirtió que la inmediatez también representa riesgos si no se construye un proyecto sólido.
“No se trata de hacer canciones y sacarlas por sacarlas. Yo creo que se tiene que trabajar mucho en hacer artistas, en hacer proyectos, en hacer marca, en hacer trayectoria. La prensa, la radio y la televisión tienen que adaptarse, pero no dejan de ser la base que te da esa solidez para hacer una carrera que perdure”, afirmó.
En ese sentido, subrayó que los medios tradicionales continúan siendo fundamentales para el posicionamiento de un artista.
“Google le da más importancia a las notas de la prensa escrita de medios prestigiados, a la televisión y a la radio, que a los medios digitales. Entonces, los medios tradicionales sí tienen que adaptarse, pero no dejan de ser la base para construir una carrera con trayectoria”, puntualizó.
Asimismo, destacó la importancia de encontrar un equilibrio entre lo digital y lo tradicional, especialmente en una época donde la relación con el público ha cambiado.
“Ahorita ya no nada más estás a nivel de los medios de comunicación, estás a nivel del fan. Estás al tú por tú en una misma red, y el fan quiere sentirse parte del proyecto, quiere sentirse parte de las decisiones. Eso te da una lealtad muy importante”, comentó.
Finalmente, hizo un llamado a los artistas a acercarse a los medios con propuestas claras y bien estructuradas.
“Si tienes un producto que crees que valga la pena, que sea tu carta de presentación, definitivamente tienes que acercarte a los medios. Pero aquí lo importante es: ¿qué le ofreces al medio? Lo que tú le des al medio tiene que funcionarle, porque entre más le funcione al medio, más te funciona a ti”, concluyó.
Con su participación, Armando Luna dejó claro que, pese a la transformación digital, la construcción de una carrera artística sigue dependiendo de bases sólidas, estrategia y una relación efectiva con los medios de comunicación.













